Dlaczego dzikie piosenki z filmu „Eurowizja” Willa Ferrella z Netflixa brzmią tak realistycznie?

Reżyser David Dobkin opowiada historie piosenek i występów muzycznych w „Konkursie Eurowizji”, które są tak autentyczne, że utkwią Ci w głowie na wiele dni.

Dlaczego dzikie piosenki z filmu „Eurowizja” Willa Ferrella z Netflixa brzmią tak realistycznie?

To coroczna telewizyjna ekstrawagancja z prawie dwukrotnie publiczność Super Bowl.

To rozbudowane, wyczerpujące poszukiwanie talentów muzycznych, które zapoczątkowało oba ABBA oraz Celine Dion w globalną supergwiazdę.

Jednak stosunkowo niewielu Amerykanów w ogóle słyszało o Eurowizji.

To wszystko się zmieni wraz z premierą nowego filmu Netflixa Will Ferrell, Konkurs Piosenki Eurowizji: Historia Ognia Saga , pełen miłości komediowy hołd, który oddaje istotę wydarzenia dzięki doskonałej tonacji muzycznej.

Reżyser David Dobkin ( weselne wypadki , Sędzia ) był jednym z wielu Amerykanów, którzy wciąż byli w ciemności, kiedy jego agent po raz pierwszy przesłał scenariusz. Nie był nawet zainteresowany spojrzeniem, dopóki agent nie wspomniał, że Will Ferrell był współautorem projektu i będzie grał jednego z głównych bohaterów. Kiedy Dobkin w końcu przeczytał scenariusz, był uzależniony.

wydobywać z innych to, co najlepsze

Ale dopiero po zapytaniu, czy można zmienić okropny tytuł filmu, w końcu dowiedział się, że Eurowizja to prawdziwa rzecz.

Musiałem oglądać go godzinami, żeby zrozumieć, na co patrzę, bo powoli się w nim zakochiwałem – mówi reżyser przez telefon.

Pomijając wątpliwy tytuł – dlaczego wizja jest traktowana priorytetowo w konkursie piosenki? – w wydarzeniu trudno się nie zakochać. Eurowizja odbywa się co roku od 1956 roku, widowisko muzyczne, które znajduje się na granicy między kicz oraz szczerosc , często przewracając się całkowicie w dowolnym kierunku. Muzycy z każdego zakątka świata walczą o reprezentowanie swojego kraju w konkursie, a zwycięzca otrzymuje międzynarodowe prawa do chwalenia się i zaproszenie dla swojego kraju na organizację uroczystości w następnym roku.

Pomysł na film o Eurowizji wyszedł od Ferrella, który przez ostatnie 20 lat spędzał wakacje z rodziną w Szwecji – i nigdy nie tęskni za Eurowizją. W filmie Ferrell gra Larsa Erickssonga, islandzkiego głupka, który zawsze marzył o wygraniu konkursu, jako członek duetu Fire Saga, z przyjaciółką z dzieciństwa Sigrit Ericksdottir (Rachel McAdams).

dlaczego tak dużo mówię

Eurowizja następuje rok, w którym Fire Saga wreszcie wchodzi do konkursu, w którym to momencie lepiej wierzyć, że nastąpią wybryki. To film, który nie mógłby zadziałać. . . chyba że piosenki były na miejscu.

[Zdjęcie: John Wilson/Netflix]

Zamiast wyśmiewać Eurowizję — i jej 182 miliony widzów rocznie — Dobkin chciał się upewnić, że dokładnie ją uchwycił. Piosenki w filmie to autentycznie humable, często z syntetycznym akcentem, makowe dżdżownice każdego gatunku.

Nie da się wyjść z Eurowizji Eurowizji, mówi reżyser. Nie chciałem robić parodii. Nie chciałem, żeby tak było – Kutas w pudełku. Chciałem, żeby piosenki były humorystyczne, ale chciałem, żeby były prawdziwe.

Droga do legitymizacji, jak się okazało, była wybrukowana dzwonkami. Dobkin wniesiony na pokład Savan Kotecha , autorka tekstów i producentka niektórych z największych hitów Ariany Grande, wraz z legendarnym twórcą hitów Maxem Martinem i kilkoma innymi szwedzkimi svengalami, z których wielu potajemnie napisało piosenki dla Eurowizji na różnych etapach swojej kariery.

w ciąży w wieku 45 lat z własnymi komórkami jajowymi

Zespół energetyczny wspólnie przetłumaczył pomysły, które Ferrell i współautor Andrew Steele ( Sobotnia noc na żywo ) umieszczone na stronie w dynamit audio. Niektóre piosenki były łatwe do zbudowania na podstawie opisów Ferrella; inne musiały zostać odłożone na półki. Na przykład holenderska grupa rockabilly w scenariuszu nigdy nie zmaterializowała się w zadowalający sposób, a pomysł na armię tamburynową musiał odejść, ze względu na zasadę, że wykonawcy na scenie towarzyszy nie więcej niż pięć osób.

Piosenki, które trafiły do ​​filmu, są jednak zabawne, zabawne, ledwo podkręcone gumą balonową dla mózgu. Oto niektóre historie, które kryją się za niektórymi z nich, oraz prawdziwi zawodnicy, którzy zainspirowali innych.

Rachel McAdams jako Sigrit Ericksdottir (po lewej) i Czy Ferrell jako Lars Erickssong w (po prawej) w Konkurs Piosenki Eurowizji: Historia Ognia Saga . [Zdjęcie: John Wilson/Netflix]

Podwójne kłopoty

Piosenka, którą Fire Saga wybiera na przesłuchanie do Eurowizji, jest w rzeczywistości piosenką, której producent Savan Kotecha użył na przesłuchaniu do pracy nad filmem. (Kotecha twierdził później, że jeśli Dobkin i spółka nie wykorzystali tej piosenki w filmie, zamierzał ją przerobić i przekazać komuś takiemu jak Ariana Grande.)

Aby wielka scena, w której Fire Saga gra Double Trouble na Eurowizji, była realna, reżyser musiał nakręcić materiał podczas edycji 2019 konkursu w Tel Awiwie. Tylko w ten sposób mógł zgromadzić tak ogromny tłum bez ogromnego budżetu i cyfrowych sztuczek. Reżyser przywiózł na konkurs trzy kamery i trzy ekipy odłamowe i uchwycił wszystkie potrzebne szerokie ujęcia tłumu. Dodatkowo reżyser zlecił Ferrellowi i McAdamsowi występ jako Fire Saga, aby nagrać materiał z piosenki z reakcją tłumu.

jak przetwarzać kapsułki Nespresso

Przerobiłem wokale i melodie, żeby były fałszywe, wspomina Dobkin. Nie były dokładnie tym, co robiliśmy, mimo że sygnatura czasowa i muzyka były takie same, ponieważ nie chciałem, aby ktokolwiek nagrywał na iPhonie, a potem wypuszczał go, jak w tym tygodniu. Tłum jednak oszalał i to właśnie jest w filmie.

Dan Stevens jako Aleksander Lemtow w Konkurs Piosenki Eurowizji: Historia Ognia Saga . [Zdjęcie: John Wilson/Netflix]

Lew miłości

Jedyną inną piosenką, którą Dobkin nakręcił podczas swojej tygodniowej podróży do Tel Awiwu, jest piosenka rosyjskiego rywala Fire Sagi, Aleksandra Lemtowa (Dan Stevens), która nazywa się Lion of Love.

dlaczego mój chrome działa tak wolno

Postać Lemtowa została bardzo wyraźnie opisana w scenariuszu. To był riff na tego gościa, Filip Kirkorow , mówi Dobkin. Pomysł, by ten facet był jak śpiewak operowy, wyszedł z lewego pola. Użyłem słowa „operowy”, aby opisać otwierający solo wokal a cappella do Sava [Kotecha]. Następną rzeczą, jaką wiedziałem, był „Lion of Love” i to było genialne. Myślę, że daliśmy jedną notatkę o tym, jak chciałem, żeby uderzył falsetem w drugiej zwrotce, ale reszta piosenki jest piosenką.

Bieganie z wilkami

Pod koniec filmu pojawia się optymistyczny numer zespołu wystrojonego w sprzęt Gwar, ale w towarzystwie kobiety z czarującym wokalem. Jeśli jednak wydaje się to zbyt dziwne, aby mogło być prawdziwe, tak nie jest. To był hołd złożony fińskiemu zespołowi Lordi, który wygrał Eurowizję w 2006 roku, mówi Dobkin. Są prawdopodobnie najbardziej skandalicznym aktem, aby dostać się do finału i wygrać. Po prostu uwielbiam to, dokąd zmierza Eurowizja. Ta piosenka była czymś, co wniósł Sav [Kotecha] i wokół niej ukształtowaliśmy oprawę wizualną.

Przyjdź i zagraj (Maskarada)

Grecka Mita Xenakis (Melissanthi Mahut) wchodzi na scenę, by wykonać swoją piosenkę, ubrana w kostium astronauty. Później dołączają do niej tancerze rezerwowi, którzy mają coś, co wygląda jak mega piłki do ćwiczeń zakrywające głowy. Pomysł na garnitur astronauty został zainspirowany zespołem Who See from Montenegro, który wystąpił na Eurowizji w 2013 roku. Ale reszta szalonego występu Mity miała pewien wpływ z zewnątrz.

Ciągle wracałem do moich ulubionych klipów, mówi Dobkin. Mam ogromną ścianę fotosów z moimi ulubionymi wykonawcami z Eurowizji, a na niej były skafandry kosmiczne. A potem mój grafik przy filmie stworzył to dziwne Awatara, drzewo życia. Wszystkie pomysły są amalgamatem szaleństwa i moim zadaniem jest uporządkowanie ich w coś, co wydaje się mieć sens. Moja choreografka przysłała mi wideo z Vegas, kiedy coś tam projektowała. Powiedziała: „Spójrz na te dziewczyny, które tańczą z balonami na głowach”. Moja natychmiastowa odpowiedź była taka. Odpowiedź brzmi tak. Dowiemy się, jak to robimy, gdzieś w filmie.